借助極具感染力的優秀現場，許鳴鶴迅速地刷高了這幫想着“看看許鳴鶴線下是什麼水平”的人的好感度。

然後他來了一句：“沒有失望吧？我的rap水平沒退步。”又引發了一陣笑聲。

“隻是沒有那麼多想法和情緒了，隻好唱舊歌，《wanting getting wantting》可以嗎？”

無伴奏模式下，許鳴鶴複刻了他在《show me the money》海選時的rap，和在《雖然沒準備什麼菜》裡唱過的副歌。

沖着許鳴鶴的限定版現場跑來東國大學爬山的人們再一次大滿足。

而當許鳴鶴開始唱《phony》的時候，氣氛已經徹底燥熱起來。

組合版本的《phony》是舞曲，許鳴鶴的solo版編曲則有兩種風格，兩種語言，許鳴鶴今天用的是鋼琴伴奏+韓語版，比起在《李茂珍的service》時有所提速，優雅之餘又因為濃重的情感和強大的表現力形成的沖擊，帶來了一種源于美的壓迫。

“為什麼每個人都渴望愛，而愛隻會帶來痛苦。”許鳴鶴唱。

而觀衆們心中的感受是：

為什麼每首live都很棒，而校慶隻有一個下午。

校慶和拼盤不一樣，kcon那種拼盤每個出演者時間有限，不容易做互動，票價又不低，少聊幾句多塞幾首歌，四十分鐘搞出半場演唱會的量才是正解，校慶一般不收門票，本校學生才能進内場的規定也執行得十分敷衍，大家又語言相通，許鳴鶴完全可以像在音樂節一樣，唱一首互動幾句。

許鳴鶴：“雖然選曲是已經确定了，我可以了解一下大家想聽什麼歌嗎？”

因為已經唱了《just like you》和《phony》，《long way》相對來說更适合帶耳機聽音源而非大現場，此時聲量最大的竟是《end of spring》。

許鳴鶴：“在唱‘end of summer’都有點晚的時候唱‘end of spring’，與我的儀式感相悖……而且英文歌詞也忘了，和我考試前背的書忘得一樣幹淨。”

哄堂大笑。

“啊，歌詞是我自己寫的？答案也是我自己寫的啊。”

“韓語歌詞還記得一點，”許鳴鶴用無伴奏演唱突然襲擊，“雞蛋到了，季節也變了，在最後一刻與你一同，春天結束了。”

“雞蛋到了，季節也變了，在最後一刻與你一同——”

許鳴鶴講話筒向前伸。

“——春天結束了。”

許鳴鶴向前伸的話筒轉了一個大圈，同時後撤半步，前傾躬身，行了一個非常誇張的西式禮節。

下一首是《magia》。

許鳴鶴的未發表曲内容上有點偏門，畢竟不管是出于公司要求還是許鳴鶴經營人設的需要，有可能用在組合那邊的，他就不好先當solo曲發了。能放出來的都是内容或者唱法上與ateez實在不适配的，内容太喪，或者rap太多，還有一部分内容不太積極的曲子是許鳴鶴當OST寫的，也沒有急着發表。但路人多的場合，總要來點内容大衆些的東西。

什麼東西内容最大衆呢？當然是情歌。

于是因為情歌味道過濃塞不到ateez的專輯裡，拉丁元素太重也不好留着投韓劇OST，因此許鳴鶴就在當年的團綜裡讓作家為醋包餃子加了個幻想夏日海邊假期的劇情，把這首歌直接用掉了。

拿着把吉他自彈自唱：“因為你眼中的魔法，讓我看見，生命是一首歌。”鋪開一幅陽光沙灘海浪的夏日畫卷，放在這個還沒開始降溫的初秋，也不算非常不應景。

什麼？你說暑假已經過去，這時候都開學了？不好意思，太久沒有過暑假了。【攤手】

反正觀衆們是沒覺得出戲，一邊聽着不熟但好聽的新歌一邊舉着手機拍限定版現場，半點沒有撤出去歇歇的意思。

唱了知名的不知名的許鳴鶴solo曲，唱了先作為ateez的日文單曲發行取得成功，在韓國卻是《李茂珍的service》上的solo改編版更有名的《phony》的solo改編版，再來首ateez的歌，也變得不那麼奇怪了。