不知在什麼心情的驅使下，許鳴鶴發布了準備做一名“苦惱商談者”的群消息。

第一時間來找他的人是崔傘。

“哥。”

“要換房嗎？”許鳴鶴當下的室友丁潤浩說。

海外演出時的好處之一，酒店空間的調整餘地比宿舍和公司更大，不用為了兩人的談話空間硬要暫時驅逐誰。

“你先去傘的房間玩會兒手機？”反正演出開始之前他們也隻能簡單熱身，沒有什麼事情一定要争分奪秒地做。

丁潤浩出去以後，崔傘直說了原委：“我想将更多精力用在表演上。”

“平時練習的時候，看到你在做一些嘗試，但不影響舞台表現的個人探索，我好像不應該幹涉太多，”許鳴鶴說，“現在你是有了決定嗎？”

“在做出我想要的表情和動作時，沒有辦法清晰地做live，”崔傘艱難地說，“我想先放棄我的live部分。”

許鳴鶴深深地看着他，目光從嚴肅到莫名的憂郁：“我之前說的話，是不是給你太多壓力了？”

“不是，是我的問題。”雖然許鳴鶴的話在很大程度上寬慰了崔傘的緊張，但不管怎麼說，在許鳴鶴這樣的年長者面前，崔傘的坦白都是有限的。

“我們一件一件地說。”事關成員各自的發展路線，許鳴鶴可以直接壓制，但不能那麼做。

“選擇偏重live的方向，我的意見，還有我和鐘浩在vocal上的天分，都不是最直接的原因。偏重于視覺的賽道需要外貌上的基礎，更需要營銷和包裝，那個類型的idol是策劃不變時換人，基本沒有影響，人不變時換了公司，或者換了策劃，影響就很大。”

“但公司的規模越小，宣傳上的能力越弱。我們不說媒體推廣，廣告投放，能夠聯系上的宣傳資源這些東西。豐富的設定需要足夠的物料支持，甚至還有漫畫之類的衍生，這些公司也做不到。除了我們自發去維護的鏡頭前的設定以外，服從世界觀、質量也在線的作品，每次回歸最多兩個MV，還有最重要的、有誠意和質量的live現場，我們的優勢隻能從這裡找。”

但崔傘能來找許鳴鶴，顯然是經過了一番深思熟慮的：“我們也可以在performance上制造亮點。”

“像你一樣。”

“我的舞台表演方式得到了一些喜愛，現在也沒有其他人走這個路線。”崔傘硬着頭皮說。

男idol在舞台表現上，清新者有之，性感者有之，幹淨利落的帥氣者有之，主打狂放邪魅，被粉絲愛稱為“舞台撒旦”的崔傘，路線确實相當獨特。

“但你這麼做的時候，很容易聽不到live的聲音，”許鳴鶴順着他的話說，“你在這樣表演時需要戴耳麥，跳幾下耳麥沒飛出去，也被甩遠了，在那個距離收音，我和鐘浩的聲壓夠用，你不行。”許鳴鶴最初不以聲壓見長，但在學習過歌劇的唱法，并基于消除換氣聲的需求，對自己的演唱方式做了改良之後——離話筒遠+聲壓大，會有歌聲收音，換氣聲不收音的效果——他的聲壓已經可以保證戴任何合格品耳麥都能清晰地唱出聲了。

但崔傘的問題其實還沒到聲壓那一步：“更重要的是，你現在沒辦法在跳舞時維持你的發聲姿勢，對不對？”

“……是。”

“偏重于舞台表現，犧牲live質量，你不會一直這樣做吧？”

崔傘沉默，即使做舞台撒旦是他的興趣所在，但為了這個一直唱得稀爛乃至幹脆不唱，也實在說不出口，且不甘心。可是如何兩全，他現在一點頭緒也沒有。

“過去發表的歌曲打歌已經完成了，不會有很多直拍，保證之前的live質量，可以嗎？”不怼臉的舞台，動作稍微收斂點差别也不大。

崔傘點頭。

“好，我們說後面的事。我可以去和Eden哥讨論一下，後面你的part改得live難度低一些。肯定不會是喊麥，喊麥出聲音很簡單，但Eden哥不會那樣寫歌的。我個人的想法是你的部分墊音由我來錄，或者是我們的和聲，在舞台上我出聲，你盡力，編舞裡面我們不大會同時有很激烈的動作。”崔傘出道時定位是領唱，如今越來越多地幹的是領舞的活，領舞和主唱同時在領舞的part熱舞，這在舞台編排中很罕見。

“你如果沒有意見的話，我們回去一起去見Eden哥，下張專輯的歌曲差不多準備好了，我們在part分配前把事情定下來。”

“哥，你同……”

“我同意，怎麼了？”許鳴鶴嚴肅但溫和地笑道，“為了live的完美，不讓人發揮在舞台表演上的天賦，我也不會這樣做。”

“給我一年的時間，”崔傘的目光閃了閃，低下頭說，“如果一年後還做不到兼顧，我就放棄。”