拉着努力學制作的金弘中，還有要做到自己寫歌詞的rap擔當的宋盿琦，對他此前創作的歌曲《流血》進行修改，使它更适合組合演唱。最後誕生了許鳴鶴一作，後面是金弘中、宋盿琦的專輯收錄曲《flow》。

對出道主打《海賊王》提出了一些修改意見，許鳴鶴覺得rap部分有點多，段落間也略割裂。新人團大家都這麼玩，ateez就算做得更好些，也很難被注意到。關于這件事，KQ一定程度上說服了他：小公司上打歌節目經常是沒時間唱完整首歌的，才出道的人應對這種變動的能力也有限，所以出道曲必須要能夠适應這個問題，不能填得太滿，也不能編得太複雜。

這一次是許鳴鶴欠考慮：他也有過表演時間被壓縮的經曆，但那時本來就不流行複雜的舞台表演，後來也很久沒有做過真·小公司出道的idol了，隻想着這是個大家在舞台表演上卷生卷死且小公司比以往更難出頭的時期。這樣看來，小公司的難出頭除了線上營業渠道繁多，更有利于有渠道、人氣基礎、營銷經驗的大公司之外，在舞台表演這塊，他們還被不穩定的時長限制了發揮空間。

許鳴鶴反過來，又在一定程度上說服了KQ：“編舞可以把我擋在後面嗎？”

以為許鳴鶴還對唱跳不太有信心的KQ答應了。

許鳴鶴：“除了rap以外的地方我都唱，别人的part我做墊音。”

KQ：！

許鳴鶴：要不要我來一遍？

針對新人的水平設計的唱跳難度，對許鳴鶴來說就是：多大點事。

ateez八人：……

“但是你們要是讓我的墊音變成我的part，後面要加訓的。”許鳴鶴說。

被他用量身定制的聲樂教學教了那麼久，雖然定位是舞台表演為主的男團，vocal也要比一般新人強一些吧。

在許鳴鶴的有意培養下，ateez成員在聲樂上面得到的指導并不比大公司練習生差多少，再加上許鳴鶴會在出道舞台上當保險，作為《海賊王》一作的leez也同意加強旋律性——他本來也更擅長寫旋律。

在後期制作上，許鳴鶴的工作反而要多一些。Edenary是一個很會寫歌的團隊，但是錄音源的水準就不敢恭維了，錄人聲錄得非常幹癟，令對此最為敏感的許鳴鶴非常難受，幹脆主動接手了這方面的工作。

“現場比音源更有感染力”當然是好話，可是這句話的背後許鳴鶴希望隻有“現場非常好”，而不要有“音源錄得差”這條。

出道專的錄音完成以後，許鳴鶴又趕去舞蹈練習。

在出道綜藝裡也有一些舞蹈任務，那時他的故事線主要是聲樂大神如何為了出道苦逼練舞然後進度驚人，播出以後反饋不錯，尤其是許鳴鶴累癱在地上，弟弟們幫他按摩并問他感覺如何的時候他望着天花闆幽幽回答“很好，不會的東西，努力以後學會了，這樣感覺很好”的時候。雖然在鏡頭前他練得很辛苦，鏡頭外練舞也是最累人的事，許鳴鶴仍然要說，跳idol編舞主要是累，門檻其實不高。直拍時代舞擔是更容易成為人氣王者了，但也要團火起來才行，團火了才會被注意到跳得好。

不想了，先出道。

小公司KQ的起始熱度肯定高不到哪裡去，雖然KQ對于ateez相當盡心，為出道做了不少預熱，他們最初的人氣也是出道團綜裡能拉到填滿一個小劇場的人拍fan meeting環節就值得感謝的水平。打歌時的待遇更不必說，沒有人應援倒沒什麼，果不其然地發生的表演時間時不時被砍，也就當是鍛煉大家的臨場應變能力了，有時候沒待機室站過道化妝，臉皮厚的話倒也無所謂，就是有時候——

“時間要來不及了。”剛被催上去錄舞台，但妝還沒畫完所以很焦慮的金弘中。

這就是又要來得早，又約不到更早的美容室的下場，許鳴鶴想，他走到忙得上火的cody旁邊：“姐姐，我來撲粉。”

“你會嗎？”

“看過姐姐是怎麼做的。”許鳴鶴恭順地說。

金弘中：“有問題我負責。”撲粉又不是畫眼線，就算毀了又能毀到哪裡去？說不定還能當幕後趣事講。

對，這就是隊長的決斷，以及隊長的責任。許鳴鶴想。

出道曲的宣傳期結束後，隊長提出疑問：“鳴鶴哥，你是不是學會化妝了？”

“直播的妝可以，打歌要配合舞台光，沒有那麼容易。”但是兵荒馬亂的出道曲打歌期過去，許鳴鶴沒有遭遇台上的意外，讓他的全程墊音發揮救場作用，cody的“場”他倒救了好幾次。

沒辦法啊，時間緊。

樸星化：“哥是學什麼都很快嗎？”

“讀書不快，這樣說是不是有點讨厭？”就算他是東國大學休學，在宿舍裡也是學曆天花闆了。

鄭友榮：“因為是鳴鶴哥，所以不會。”

“那還是不要讓這個作為設定了，”許鳴鶴說，“因為不是每個人都是你。”