語文老師微笑的說：“下回吧，你看，我還有那一大疊作文要批改呢！”
倪潇儒雖極不情願但也隻能就此作罷，反正每次到語文老師宿舍來那最後的情形幾乎雷同。他一直惦記着這事，因而沒過幾天又便去語文老師的宿舍。語文老師繼續上次話題說道：“你的作文一直是由我批改，所以我就看出你的寫作習慣來。一呢，是喜歡用排比句和邏輯關聯句，而且是很擅長用這些句法，就是說你用得又好又活，用得恰當貼切，同時，你還喜歡把那些優美又朗朗上口，同義或近義的詞語，疊起來用。不過卻把握得好，用得是個地方，讓人沒有那種旨在故意堆砌或賣弄的感覺。再有呢，就是喜歡穿插一些成語典故或格言警句，是不是這樣的？”
倪潇儒點頭說道：“是的是的，這些都是書上看來的，是老師教的，你不是說，看書不但要用眼，更要用心，最好能作一些讀書筆記，同時把那些優美的句子記錄保存，說不定日後寫作時都能用上。”
語文老師說：“這沒有錯，是個好的學習方法，這說明你平時書看得多，廣聞博記，而且對這些詞語的含義和用法已掌握得十分透徹。古人有一句調侃的話，叫做：“千古文章一大偷。”宋朝名宰範仲淹在《嶽陽樓記》中說過一句名言：“先天下之憂而憂，後天下之樂而樂。”這其實是蹈襲老子：“後其身而身先，外其身而身存”的語意而引申而來。不過，隻要偷得好，偷得妙就好。隻有不停的讀人家的書，以後才有可能寫出自己的書來。隻是要标明出處，至少是加上引号，就像寫論文那樣，這叫做：“盜亦有道。” 不然就變成剽竊了。所以《論語》中說：“譬諸小人，其猶穿窬之道與！”再一個呢，對那些起着銜接轉換，承上啟下作用的段落或句子，發揮處理得較好。上下間沒有松弛斷裂的痕迹，整個行文流暢舒展，内容上緊湊貫穿，脈絡分明，一氣呵成，有綿連不辍的氣勢。”
講到這裡語文老師稍停了一下，倪潇儒則睎望着自己的老師，他盼着老師立刻講下去。語文老師看着他急切的樣子，就繼續說道：“一個人書看多了，知識存量必然就多。很多同學都這樣，遇到寫作文時，鋪開紙握着筆，冥思苦索老半天，也隻能幹巴巴地寫上一張半頁就再也寫不下去了，仿佛世間的詞語已經窮盡。這是因為平時書看得少，詞語貧乏，文思難啟的緣故。就像啞子有話要說卻卡在嗓門口，“咕噜咕噜”地說不出不來，那是很難受的。南懷瑾先生在講到如何寫文章時這樣說道：“心裡想到哪裡，就寫到哪裡，寫完以後，再增删調整一下就好了。”而你和你的同學相比呢…卻正好相反，一旦開寫則文思泉湧，那些詞彙章句會源源不斷地湧現出來，大有讓你收不住手的感覺。因而你的作文一寫就是洋洋灑灑十幾頁，這在我所教的學生中還沒有過。你的問題不是寫不出來，而是割舍之難。”說到這裡，老師習慣的拿起杯子來喝水。
倪潇儒不甚明了割舍之難的意思，因而脫口問道：“老師，這割舍之難的意思是…”
老師放下杯子，又往裡移了移這才繼續說道：“你在寫作文時往往因為詞彙章句太多，反倒一下思緒缭亂，該用哪些詞句倒要費力斟酌一番。對學到看到的一些好詞好句，非想盡辦法用上去不可，甚至不惜為此拼湊出一大段來，要知道，有好句子不等于就有好文章。用對地方才是妙句好詞，在此文是極優美好句子，而在彼文卻是敗筆，味同嚼醋，不知所雲。你最近的幾篇作文裡頭都用了幽默的手法，有一處用得極妙，讓人不禁捧腹，可是另幾篇就勉強了。因而該割舍時就一定不可吝啬，但就目前而言，我認為你這個寫作習慣還是利大于弊，這樣可以增加詞彙的存量和熟記它們的含意及用法。這以後麼，就應該向更高的境界發展了。”
倪潇儒真是心悅誠服，佩服得五體投地，老師的剖析絲絲入扣，精辟入理，就像是在重現自己寫作文時的那種情形。他說：“老師，你真是知人識微，言必有中，你說的和我寫作文時的那種情形完全一模一樣，絲毫不差啊！”
倪潇儒不明白老師講的更高的境界是一種怎樣的境界，便又問道：“老師，那以後我該怎樣寫才好呢？怎樣才能達到更高的境界呢？”
語文老師并沒有直接回答他，而是問道：“你在寫作文時有那種刻意追求文章篇幅的傾向，認為自己能寫出長篇大論來，還頗為得意，可是這樣？
倪潇儒一直在認真聽，當聽到老師的話擊中他的要害時不禁“噗嗤”一笑，心想老師真是厲害，把自己的心思全給洞穿了，就像自己當時把這種想法告訴了老師一樣，他脫口說道：“是這樣的，隻是你是怎麼知道的？”
老師微微一笑然後說道：“這個麼是你自己在字裡行間告訴我的。”
倪潇儒一邊佩服的點頭一邊“哦哦”的應着，想了想後說道：“老師，我想長的文章總要比短的好喽！”
語文老師下意識的搖搖頭，一邊告訴他說：“文章不能以長短而論，并非越長就一定越好，篇幅緊湊但又意思完整，邏輯慎密又不失文采，同樣是極好的文章。李漁在《閑情偶寄》中說：“文字短長，視其人之筆性。筆性遒勁者，不能強之使長；筆性縱肆者，不能縮之使短。”還有《莊子·骈拇》中說：“長者不為有餘，短者不為不足。” 你這樣寫難免會入落冗餘臃腫之中，篇幅拉長了，而文采卻遜色了。以後可在短小精煉上多下些工夫，多作一些嘗試，可以自己提煉一些詞句，反複修改，才能淘沙得金，力求更加的精美。所用詞句應力求達到畫龍點睛的意境，而非畫蛇添足，讓人看了不覺得有可有可無的詞句，這樣的文章才是高境界的文章。與此同時，也可嘗試多寫些散文，因為你現在寫的多半是記叙文，它是以記叙為主軸的，盡管之中有抒情議論的元素，但畢竟與散文不同。不過，你作文中的那些抒情議論已顯露出散文的端倪，因為散文是最能反映一個人所累積的知識，看似東拉西扯，其實都圍繞你要表達的那個中心，所以才會有“形散而神不散”這一說。”
倪潇儒雖是在不停地點頭，但眼神中卻流露出一絲茫然來。
語文老師見他還不甚明了，因而又耐心地進一步說道：“相比之下，短小精悍的文章，要比長篇大論更難寫一些。因為，長篇大論式的文章篇幅長，有足夠的空間，讓你從容地去作詳盡的描述。所以那些刻畫入微，鋪陳備細，詞藻華麗的文章，多半篇幅較長。而短小精悍的文章受篇幅的局限，因而遣詞造句的要求就高，往往隻用一個詞語，隻用一句話就要把事物的特征描述出來，言簡意赅又準确明了。所以孔子說：“辭，達而已。”林語堂則說：“文學之美不外是辭達而已。”魯迅先生也曾說：“凡可用可不用的字還是不用的好。”他在《我怎麼做起小說來》一文中又說：“…所以我力避行文的唠叨，隻要覺得夠将意思傳給别人了，就甯可什麼陪襯拖帶也沒有。…所以我不去描寫風月，對話也絕不說到一大篇。”德國詩人海涅則說：“誰用最少和最簡單的象征表達出最多和最深刻的思想，誰就是最偉大的藝術家。”
這些大師的治文态度就是凡可用可不用的字堅決不用。不單是寫文章講究精煉，繪畫藝術同樣也注重此理，對不該着墨處，就是要：“惜墨為金，疏可走馬。”兩者可謂是異曲同工。前幾個星期給你們講解的《阿Q正傳》這篇課文，其篇幅不長，但即便象魯迅先生這樣有七百萬文字傳世的文學大師也要反複斟酌，幾易其稿，可見要做到精煉，着實不易啊！所以我才對你們說，若要想給魯迅先生的文章增減一字或改動一字都不易。”
老師的話使倪潇儒深深地折服，他聽得連連點頭稱是，說：“老師，你講得真是太好了。”
語文老師隻是笑笑，然後又繼續說道：“不過，這裡我還要說明一下，我說的難，不是指它的文字形式，若光講文字形式，恐怕你現在就有這個能力改。隻是你雖能改動一字一句，但總讓人有增一字松弛，減一字缺失的感覺，更重要的是文章原有的意境沒有絲毫提升，這樣的改動就沒有意義，不過是多此一舉，弄不好遂成笑柄都不一定,所以它難就難在此處。
文章意境是千秋，但凡能夠傳世的藝術作品都極注重意境，妙到極處的藝術作品都呈現這番意境，即所謂隻可意會，不可言傳的那種意境。寫文章的人都希冀靈感降臨，可是靈感的火花卻極難捕捉，而意境的奇妙則更難把握，所謂意境應當是那種人物、景象、語言融為一體的，沒有一種語言能夠把它的美感完全表達出來的境界。為達意境的美妙，曾引天下無數才俊掏盡其才而為之。昔日南宋畫院出過兩道極講意境效果的考題，一個畫題為《深山藏古寺》。入畫的是連綿起伏的崇山峻嶺，林木茂盛，古樹參天，清溪曲折，潺流而下，一位僧童彎腰汲水。那古寺卻深藏不露，了無痕迹，猶如藏于九地之下。其實，早在宋徽宗時也有相類似的畫題，叫做：《竹鎖橋邊賣酒家》，那善畫者隻在橋頭竹外挂一酒幌，而那酒家則全無蹤影，密藏于竹林深處。又如取自韋應物的詩句為題，叫做：《野渡無人舟自橫》，隻見一隻鳥栖于船上，一隻鳥則是下飛狀，欲來這條船上栖息。是用飛鳥栖息覓食來暗示舟子的行蹤。這也是繪畫中的“空白藝術”的手法。哦，對了，另外還有一個畫題也是在追求意境之妙，題目叫做：《萬綠叢中紅一點》。所展現的畫面是，白雲下碧水旁，一位淑女在憑欄遠眺，綠色彌望，芳草青翠，樹木蔥茏，唯有淑女的櫻唇是紅的。前者着力于深蘊不露、幽深高遠的玄妙，後者渲染人物景色渾然天成的奇巧。都是那種“柳藏鹦鹉語方知”的美妙意境，讓人回味遐想，可謂曲筆寫意的傑作。”
每次去，老師都會給他講很多知識，倪潇儒一直豎起耳朵，屏氣靜聽老師的教誨，生怕漏掉一字。倪潇儒真夠幸運的，遇上這麼一位誨人不倦的老師。語文老師認為倪潇儒求知欲強，悟性好，因而覺得有責任、有義務厚加培植。當倪潇儒在學習的方法上或學習習慣上出現負面傾向時，當他渴望獲得更多知識的時，老師總會在這間稍顯狹小的宿舍裡，在那張古舊的寫字台旁，象家庭教師那樣，對他循循善誘地講解，适時匡正他的負面傾向。在這裡，倪潇儒領受了比别的同學更多的教誨和知識，可以說，他的很多知識就植根于這間狹小的宿舍裡。倪潇儒一直牢記老師的話，按照老師的的指點去練習嘗試，因而他的作文水平有了突飛猛進的提高，作文功底亦愈發的紮實。