說話的人風輕雲淡，鮮梣則顯得委屈，你是怕我累倒，這麼大的事都不讓我插手。“好吧，就當是我們倆的蜜月旅行了。”

蔓延從書桌前起身，不帶感情色彩地來了一句，“爸爸不讓我們單獨走江湖，馮州他們都要跟着的。”

床上有柔軟的被，被裡的他們如泣如訴。

一切繁華似夢，沒有灰飛煙滅。千般萬般沉重的話，把它擱置在哪裡才不會腐爛？綿延的河流不見首尾，把它牽引到哪裡才不會枯涸？逶迤的确确鑿鑿之線，把它描繪在哪裡才不會浪費？

我錯失了搜索路徑的方向，就在人頭攢動的行走之間。我迷惘了積壓心海的情線，就在尋覓宿命的輪回之間。我亵·渎了長久生命的掙紮，就在迷惘世事的蒼涼之間。

我以為我是一片森林，在那陰翳之間會給你留下陣陣清涼。我以為我是一脈高山，你在我的峰巒之間可以捕捉到兒時的甜蜜記憶。我以為我是一座宮殿，你可以在脊梁之處求得時間的風平浪靜。

我不是你虛拟的童話。我不是你建造的夢魇。我不是你耕耘的花園。你是我聽過的金玉良言，你是我無限的憧憬之命。你是我蒼翠的平頂植被。

門外夜雨纏綿，水滴輕柔地敲打玻璃窗。華年青蔥，沒有腳步停留，稍微留意一下雪個山人那些睜着大大白眼的魚兒，曆經滄桑，突然懂得了悲哀的去處。

愛了那支《文森特》好多年，但仍舊不能理解與接受文森特的畫兒。請原諒無深度的愚人。

是誰在作弄？自打第一眼看見卡拉瓦喬那些骨感人像置身于黑黢黢背景闆的開始就愛得無法放棄。

聽楊老師特别講了《水果籃》，并肯定了它的現實主義價值。而張老師隻點名，對卡氏的存在價值不予評價，就那麼一帶而過。憤憤不平啊！

三年前，有幸到他們任職的學校看展覽，巧立名目是為了莫奈而去，卻另有目的。

張老師在課裡提過，梵高的某幅大作在這裡走過一遭。他肯定安格爾。同意。《帕格尼尼》是素描的典範。楊老師應該退休了，在校園裡沒能瞅到他清閑的背影。

身為副院長，又是策展人之一，以為會萬幸瞄到他，結果抱了一滿懷的失望。比較傀儡，追着一個志願者講解員，從一樓到三樓，在人群之外，聽教授不厭其煩地又說又比劃“三分之一并三分之一”！

藝術啊藝術，營造了種種生命巅峰的同時，也是會叫人嘗盡如同炮烙的體驗。一手為咽下“稻粱”。一手為筆下“生花”。

如若說——人生如戲，文字亦如戲。

狄更斯：對于我想象中創造出的所有孩子，我都是個溺愛的父親，沒有人像我這樣對他們深深愛着。可是正如許多溺愛孩子的父母一樣，在我心底深處“每”（原文是“有”字）一個孩子“都”（原文是“最”字）值得我以全副身心去寵愛。

創作是一種愉悅的過程，在現實生活中無法實現的夢或者無法體驗的感受，在藝術的表現形式底下都會一覽無餘。

一個人物被創造出來了，寫着寫着，他就慢慢地不會受到作者的掌控了，他有了自己噴薄欲出的欲望，也有了自己獨特的發展曆程。

托爾斯泰在寫《複活》的時候，喀秋莎的最後結局就不受他的左右了，他甚至用占蔔的方式來決定她的命運。

如果占蔔中了，她就跟聶赫留朵夫結婚。如果占蔔不中，兩個人就不能結婚。

結果是占蔔中了，喀秋莎還是不能嫁給聶赫留朵夫，她要按照“自己”的“意志”行事。

悲劇不能僅僅為了表現涵養和深度而編排。“荒涼”和“光亮”——毫無疑問，後者才是最好最後的抉擇！

癡迷你的聲音，沒有理由。淚水迷蒙，清澈透徹望穿。

聲聲慢，嗳……不，曾經的經典毋庸置疑啊！！！

說什麼來着，心靜心經心境心驚心淨——原來一切都是心愛。

蔓延利用假期徜徉在自由自在的讀書生活，不管是文字的還是繪畫，那都是統一的藝術概念。

他跟鮮梣的手交叉握在一起，指指享受着黑夜的纏綿。“我好像成竹在胸呢。”

鮮梣的唇齒澆築在蔓延的細膩肌膚之上，我知道，你已經找準了生命的航道。我功不可沒。也功德圓滿。