第一輪的競演，大家都是拿自己過去的作品改編，ateez選擇的是《wonderland》。昔日打歌時，陸續少了宋旼琦和一個主唱，此時在《kingdom》上重新演繹，還是少了宋旼琦和一個主唱……某種程度上的“不忘初心”。

那時的ateez才出道一年，還會因為宣傳期的重排舞台慌亂一陣，至于現在，反正《kingdom》上舞台肯定是要重排的。

許鳴鶴看着紙上那豪放的動線軌迹，一陣頭大。

歌曲的改編反而沒有什麼，金弘中提了一個很好的主意，在伴奏中采樣德沃夏克的《自新大陸》，當着節目鏡頭的面，金弘中提出這個創意，許鳴鶴坐在設備前，三下五除二就把編曲做好了。Eden在做編曲的時候就很喜歡用采樣，但他選擇的采樣一般是普通人并不熟悉的演奏用曲目，也不會把采樣擺在一個很鮮明的位置，所以并不為人熟知而已。

在歌曲角度的另一個改變，是崔鐘浩提出方向，由Eden實現的，原來許鳴鶴唱的飙高音部分“盡管這絕非易事——”，崔鐘浩在唱的時候又上了一層難度，成了最高達到B5，基本是男歌手音域極限的四段高音。

對于這個，許鳴鶴當然也沒意見。隻要崔鐘浩唱得上去，在《kingdom》舞台上由他來拓展《wonderland》演唱方面的上限就是一件好事。

麻煩的是舞台的編排，許鳴鶴的舞台經驗再豐富，七個人有各自的角色、場景、造型、舞台編排還要擠在一起，其複雜程度也是很罕見的。雖然許鳴鶴曾經以觀衆的視角看過這個舞台，留存有模糊的印象，但真正上手去做的時候，在哪裡待機候場，在哪裡預備道具，舞蹈與運鏡如何配合才能絲滑地進場又不至于動線沖突，表演者、伴舞、攝影師，幾十個人都在舞台上，再加上舞台外負責燈光與道具的工作人員也要實時配合，這一切疊加在一起，讓流程絲滑地運轉就已經有巨大的工作量，再加上保證歌唱和舞蹈，縱使許鳴鶴見多了大風大浪，在樸星化用道具木倉做完射擊的動作，充氣的怪獸尾巴卻沒能及時放氣時，許鳴鶴也感到腦袋在一陣一陣“突突”地疼。

來，兄弟們，補點提神用信息素，你們加油，我先閉會兒眼睛。

許鳴鶴對自己的定位很明确，跑到現場來明面上是為了讓節目組錄他的reaction營業團魂，背後是和同輩idol混熟找機會刷進度，還有個目的就是提供信息素，主要是緩解疲憊促進身體恢複，以防再像《wonderland》時期那樣出現高強度行程下有人意外受傷這種事，要是有什麼問題或者意外，他還能當半個工作人員用，至于“給隊友應援”，如果他的在場能給成員們上什麼精神buff，那隻能說明他的隊友在精神上很不成熟。靠舞台表演吃飯的人，身體不出問題的前提下，被一些罕有的巨大變故影響狀态還說得過去，被某個人在場或者不在場影響狀态，那是心理素質不行。

所以許鳴鶴也不是一定要勉強自己頂着晃來晃去的燈光提供眼神支援。

但在節目正式開始錄制時，待機室中的他目不轉睛。

伴随着采樣而來的《自新大陸》管弦樂版的前奏，金弘中，ateez的captain，坐在鋪着地圖的長桌前，将沙漏反轉。不同于路人更熟悉的，許鳴鶴在《last breath》唱的“倒置後倒流回顧我精彩的往昔”，沙漏在ateez的故事裡，作為穿梭平行時空的道具，往往充當一個宏大故事的開端。

金弘中反轉沙漏後，走出霧氣，走進光輝燦爛的背景，他的身後是模仿船尾樓的平台，腳下的舞台地闆也鋪上了一層甲闆模樣的裝飾，他轉動話筒，用“all eyes on me now”刺破混沌的氛圍，直到“在盡頭夢想的開端，振動雙翼，永遠年輕無拘無束，就像彼得潘”，陽光劃開了迷霧，揭開壯麗的畫卷。

樸星化、丁潤浩、鄭友榮随着鏡頭的旋轉依次以各自的角色亮相，當視角重新轉回舞台中央時，崔傘和崔鐘浩已經就位了。

玫瑰紅發色的領唱擔當和酒紅頭發的主唱，配合着完成了原本雙主唱的部分。

“難道你要在此停滞不前，曾如此念想的一切就在這裡，oh。”

“縱使再無任何回頭路，we must going on。”

“走吧。”

拿着銀色話筒的金弘中邪魅一笑，開啟了副歌震撼的群體齊舞部分。

而對于多年以前參加《kingdom》時的舞台淡忘大半，卻對這個節目在剪輯時頻繁插入reaction鏡頭的愛好印象深刻的許鳴鶴，在此時給出了合适的反應。

他眼含驕傲，跟着輕輕地念了一聲：“走吧。”

由團體齊舞結束第一段副歌後，舞台進入第二部分。變暗的燈光下，跳着軟骨舞的伴舞營造出克蘇魯一般陰森詭秘的效果——按照許鳴鶴的審美，把肩膀扭曲成各種奇怪角度的軟骨舞大多時候都是很奇怪的，但在舞台需要表現海怪的意象時，卻出乎意料地合适。

更加直白的表現方法來自于舞台側邊，巨大的充氣氣球從幕布中探出，擡起，像是張牙舞爪的章魚觸手。

其他參賽的idol：還能這麼玩？