許鳴鶴在工作室内，進行單人拍攝。

“我沒有特别想過證明什麼，挑戰什麼，戰勝什麼，一切的起點，是我在意外發生之後的軟弱。”

許鳴鶴敲了下他經過術後兩個月的休養，已經沒有再戴護具的左腿的膝蓋，微笑着說。

“意外事故發生後，一直在想’恢複得不好該怎麼辦，有沒有可能複發‘這些事，連過去的創作工作都無法繼續下去，後來又開始想，連這樣的意外都會讓我擔憂到無法集中，這樣的我作為普通人還沒什麼，作為idol承擔期待和愛，是不是太差勁了。”

既然已經很明确，結果是好的，這些不太好的過程也能夠被坦然地講述出來，但不會太具體。“hip-hop是我的出口，我隻能說到這裡了。更詳細的東西，我還沒有想好怎麼在不辜負自己idol身份的情況下講，如果有些事情，我自己都感到以後可能會後悔，認為是有問題的，我應該立即說出來嗎？這個問題我還沒有答案。但是在本選舞台上，我也不應該說假話。就讓我做轉述者吧。”

“有位朋友在疾病發作時對人生的想法，hip-hop也可以試試替别人講故事吧。”

許鳴鶴說到這裡，目光中又多了幾分銳利。

基于許鳴鶴給自己選的人設，他在本選上拿不出什麼與自身的設定符合又震撼人心的作品，而且他不是YG的人，粉絲對他的預期還是按照idol的标準來的，過于向hip-hop靠攏會影響他作為idol的圈粉能力。既然如此，不如另辟蹊徑，強調自己的idol屬性來獲得粉絲群體的好感。hip-hop骨灰愛好者可能會罵他兩句裝，矯情，跑SMTM搶位置還一堆我是idol要注意之類的話之類的，但那樣的人是少數，許鳴鶴靠攏hip-hop也不會從他們那裡得到什麼。

而對于兩者都不是的、大多數的人，他們的态度取決于許鳴鶴最後拿出的是怎樣的一首歌。

許鳴鶴又一次在《show me the money》唱了《last breath》。

如果說有什麼不同……許鳴鶴當時做音樂的真心更多，現在炒作話題的功利心态更多，但是他的技巧遠比那時成熟，在回憶往昔，發現剩下寥寥無幾的清晰碎片和大團的模糊迷霧，且自己并不準備回到從前時，他的憂郁也比那時更重，以至于從客觀的角度上說，《last breath》比許鳴鶴在以别的身份參加《show me the money》第二季時演繹得更精彩。

在歌曲的開頭，許鳴鶴眼神失焦，輕聲吟唱，而當他的目光重新聚焦時，屏幕裡放大的那張臉顯得疲倦又有點隐隐的瘋狂。

表情演技，基本操作。

“用最後的呼吸掙紮活下去，沿途卻遇到岔路惡魔在兩側橫行無忌。

我踉跄後退，感覺好似靈魂出竅萬般恐懼和壓抑。“

副歌的hook部分用singing rap，聲壓以許鳴鶴的功力毫無問題，他甚至能調整音色，用純粹的人聲營造出挂了auto tone一樣的震動感，将人聲的情感表達和樂器的穿透力合二為一。

“Now breath breath breah breah。”

此時許鳴鶴一隻手擡起，配合着他的聲音起伏，像是在調整呼吸以自救一般。

“用最後的呼吸掙紮活下去，當陷入漆黑的陰影，預示着一切都到了結局。”

hook部分是singing rap，verse部分則是純粹的說唱。許鳴鶴目前為止對hip-hop真正的、最不習慣的事情是請feat來瓜分verse部分，沒有硬性要求的話，所有rap詞都是他自己寫。

詞語和押韻不能說是極緻的精妙，但絕對算水準之上。緊迫的語速和清晰的吐字展現了rap技巧上的高水準，窒息前的傾訴一般爆裂的感情渲染，則拔高了舞台的藝術性。

“我要在生命裡成為某些人的火炬，直到骨肉成灰生命|之光滅熄，再将我放在時間的沙漏裡，倒置後倒流回顧我精彩的往昔。”“到了最後的呼吸我會死去而不是崩塌，我會演一部戲分不清真實與虛假。”這些歌詞說出口之後，台下觀看的rapper們多少都有些動容。

被idol的音樂所感染這件事是不好承認的，“rap很棒”“歌很好”之類的客觀描述卻可以坦然地說出口。

“半月的影子倒映在河上，像殺手的情感裡荊棘在綻放。

我穿過黑暗的影響鬥志昂揚，沒有被灌輸深邃的思想。”

昏暗的舞台燈光下，黑色長外套的許鳴鶴低頭，拉上兜帽，宛若死神，又像是走向地獄的幽魂。

“我永遠不會質疑痛苦的力量，當我看到了它，在烏鴉哀鳴的前方。