直到“尼爾斯”的對手，代号“孤獨的香瓜”開唱，觀衆們才隐隐約約地感受到了問題所在：

不對啊，“尼爾斯”第一輪唱歌的時候單聽聲線很年輕的，怎麼第二輪唱《青春》的時候感覺跟活了半輩子一樣？

再一回想，唱《青春》時“尼爾斯”也沒有刻意地壓低聲音制造滄桑感，但就是将人帶入了那種深厚的感情裡。

這樣想着想着，就沒有多少心思聽“孤獨的香瓜”唱許閣的《hello》了。

“孤獨的香瓜”和“尼爾斯”可以算是同類型的選手，都沒有追求技術上的難度拔高，都是用優美的聲線進行細膩的抒情。不同之處在于“孤獨的香瓜”是老式的果汁，甜美的香氣是直接而強烈的，但有些單調，其口味在一些人看來也過時。而“尼爾斯”是一杯上好的茶，入口芬芳清新，細品則回味悠長。

不管怎樣，定位差不多的撞在一起，誰水平差誰尴尬。

許鳴鶴默默地為那位和他算是本家的前輩默哀，

對手的音色很明顯，許鳴鶴聽得出來，是idol前輩SS501的成員許永生。其聲樂水平在idol中間算是能打的，奈何遇上開了外挂的許鳴鶴，不過……

前輩你都三十多了，想來也不是指望着上這個節目翻紅一把是吧？

輸掉現場投票後的許永生：“‘尼爾斯’唱得很好，我很好奇他的身份。”

這也代表了在場很多人的心聲：《青春》的現場效果不是純靠音色能做出來的，演唱者的功力勢必深厚，可是為什麼實力如此強的人，聲音如此陌生呢？

不知道面具後面的人是誰，上過節目以後多出幾首歌造福耳朵吧。

第三輪“尼爾斯”的選曲是寶兒的《NO.1》，改編版。

許鳴鶴在搞創作這個事沒有瞞着fantagio，fantagio也沒有阻攔，都四代男團了，idol搞音樂創作早就不是犯忌諱的事情，别的不說，閑的時候用來寫歌最差也能頂首收錄曲剩下買歌的錢你好我好大家好，不比閑的時候跑去聯誼強？

《蒙面歌王》是有現場樂隊的，排練原版也是排練，排練許鳴鶴給的改編版也是排練，這點問題也不大。

《NO.1》是寶兒年輕時的一首經典的舞曲作品，許鳴鶴的改編版風格則很簡潔冰冷，由低沉的貝斯聲演繹的前奏，像夜裡彌散的薄霧。

“黑暗之中，我看見你的臉，我也不覺流下淚。無聲無息地随我而來照亮我，Finally就是你。”

雖然經曆了《青春》之後，大家對“尼爾斯”的唱功有所心理準備，但在還沒有從“為什麼前奏一點也不像是《NO.1》”的疑惑中反應過來的時候，幾乎被聲音具現化的寒冷的月亮，還是讓他們倒吸了一口涼氣。

“最初曾照亮我愛情的你，現在又照亮了别離。”

“尼爾斯”還戴着那個有點滑稽的鵝頭面具，人們的眼前卻是一片漆黑的夜，和遙遠的、如同刀鋒一般将黑暗劃破的月光。

“You\'re still my number one，請不要來找我，遮住我的心碎，雲層之後藏起了你把光明緊閉，看清他真相的那條路，不覺間流下淚。”

從音域和技巧上講，這個改編版的《NO.1》稱不上特别複雜。但許鳴鶴對每個音節的音準和質感都進行了精細的控制，令情緒深沉而不故作沉重，歌聲美而不至于輕浮油膩，情感表達強烈又收放自如，達成了技巧與感情上的高度統一。

“已改變的他，請不要去指責，因為你的樣子也改變了。”

“我的愛，過去的回憶，全都不見了——”

“You\'re still my number one，待滿月過去後，即将隐去的悲之光，請你代替了我一路陪他漸漸地遠去。無法訴說的愛情，請你代我照亮他的路。”

沉重的撥弦聲和歌聲如同翻滾的烏雲，将人心中郁結的憂愁化為自己的骨架。

再然後，烏雲散開，慢慢露出了皎潔又遙遠的月亮。

“請你偶爾來我沉睡的窗前，送來他在遠方的問候，在夢境裡，他溫暖的雙手，就讓我能感覺到——”

帶着哭腔的聲音有着珍珠一般美麗的質感，但這之後斷續的幾聲悲痛的吟唱，将珍珠打碎，暗淡無光。

然後，雲層聚攏。殘留的光明無濟于事，它太遙遠了，無法照亮孤獨的前路。

“可是就在今夜，請不要尋找我，遮住我的心碎，雲層之後藏起了你把光明緊閉，看清他真相的那條路，不覺間流下淚。”

深深的悲傷融入到節制的演繹中，就像面無表情，冷漠地撕開了自己的傷口一樣。

藝人評審團代表，定位是“毒舌”也時不時會說大實話的金九拉：“這完全是一首新歌了。”

編曲全部推倒重來，旋律上多有變調的地方，連斷句都完全不一樣，原本的《NO.1》是一首主旨有點幽怨，節奏卻輕快的舞曲，在這裡卻變成了一個凄美哀痛的故事。

一首全新改編的《NO.1》，讓“尼爾斯”以64:35的比分戰勝了他第三輪的對手“莫比烏斯帶”，對方揭面，是實力派歌手Daybreak李元錫。

而李元錫在第一輪戰勝的是2AM的鄭珍雲，按照很多人的簡單邏輯，鄭珍雲就比“尼爾斯”低了兩個級别……所以說實力不那麼穩又在乎輿論的人對于參加《蒙面歌王》這樣的競演很謹慎，淘汰得早會很尴尬的。

許鳴鶴想。